Enquanto Isso | Narrativistas e Grafistas

Existe uma discussão acadêmica sobre quadrinho narrativo, quadrinho abstrato, sobre o ser humano encontrar narrativa em qualquer coisa ou não. Acho que aquele resenhista não quis ir tão longe.

Ele quis fazer uma diferenciação: existem quadrinhos mais atentos à clareza na ordenação da história, geralmente com menos firulas ou experimentalismos no desenho e, assim, mais narrativos; e existem quadrinhos que tendem mais para a firula, a explosão gráfica, o experimental, para conseguir o desbundamento do leitor diante de, digamos em termos técnicos, páginas foda.

Não são os dois únicos tipos de quadrinhos. HQ é um universo. Também não são polos numa gama, nem são grupos fechados. Existem quadrinhos com história clara e também desenho desbundante. Adoro quando acontece.

E quando falo que um quadrinho não me desbunda pela arte, não estou falando de quadrinho com desenho ruim. Um quadrinho desenhado de um jeito que você não gosta é um quadrinho com narrativa ruim. Ou, resumindo, desenho ruim dá em quadrinho ruim.

Mas se você me prensar na parede e dizer que eu só posso ficar com 200 páginas sem firulas do Jaime Hernandez ou 200 páginas incontestavelmente desbundantes do Moebius… eu vou de Hernandez.

É evidente que os gostos variam. Acho que quem tem uma mente mais voltada para o visual, para forma e cor, para estética gráfica, vai preferir as 200 páginas de Moebius (e tantos outros). Quem tem a mente mais voltada para entrar no íntimo dos personagens, para construir e analisar relações junto com a trama, para estética narrativa, vai de Hernandez (e tantos outros). Se não puder ficar com os dois, é claro.

Tudo bem: quadrinhos são um universo, leitores são um universo e ninguém precisa ter os mesmos gostos. Do mesmo modo, hoje você pode estar a fim de se envolver com uma edição de Júlia e amanhã você está a fim de babar na fase abstrata do Breccia. Você não precisa ter o mesmo apetite todos os dias e que bom que existem quadrinhos para todos os dias.

Essas ideias ainda estão meio vagas e de repente merecem maior raciocínio, quem sabe algumas conversas. Elas vieram dos últimos quadrinhos que eu li. Vou tentar me explicar melhor com eles.

No último fim de semana, por exemplo, li Regreso al Edén, de Paco Roca. O foco de Roca não é desbundar o leitor com o que ele sabe fazer com as tintas. Ele até faz experimentalismos, tem páginas que são brilhantes apenas do ponto de vista gráfico e que você poderia botar uma moldura para pendurar na sala. Mas cada traço me parece voltado para contar a história, para servir à narrativa.

Echolands, última produção de J.H. Williams III (com W. Haden Blackman e Dave Stewart), é a proposta inversa: é o autor querendo mostrar tudo que sabe fazer com as tintas. E o senhor III sabe fazer muita coisa, inclusive algumas que você nunca tinha visto. O roteiro existe para servir ao desbunde: para levar a história a cenas no inferno, em baixo d’água, na selva, assim como a conhecer personagens cujo estilo gráfico varia tanto quanto os colegas de colégio do Gumball: um é pintado, outro é desenhado, um é kirbyano, outro é alexrosszado. São páginas de assustar em termos de complexidade, apuro técnico e massavéi.

Roca dá menos atenção às suas páginas do que Williams III? De modo algum. Williams III dá menos atenção ao roteiro que Roca? De modo algum. A narrativa vem de história e arte. Mas as propostas dos dois quadrinhos são diferentes.

Tem dias em que gosto de ler algo como Regreso al Edén. Tem dias que gosto de ler algo como Echolands.

Mas se você disser que eu só posso gastar meus suados reais em um ou outro… eu vou de Paco Roca.

Olhei rapidinho para as estantes aqui na volta e não tenho como negar: sou mais da narrativa foda do que do grafismo foda. Até tenho desses livrões lindos dos grafistas: Sergio Toppi, Corrado Roi, Breccia, Mutarelli, Moebius, Cyril Pedrosa. Mas eles perdem em número para os narrativistas: Naoki Urasawa, Tillie Walden, Michel Rabagliatti, Joe Ollmann, os irmãos Hernandez.

Fui ver minha lista de leituras deste ano e, de novo, é inegável: os quadrinhos que pendem mais para o narrativo do que para o gráfico ganham de lavada. Para ficar em alguns bons: Ducks, de Kate Beaton; A Herança do Coronel, de Carlos Trillo e Lucas Varela; Firepower, de Robert Kirkman e Chris Samnee; The Book Tour, de Andi Watson; O Homem Rabiscado, de Serge Lehman e Frederik Peeters; Suzette, de Fabien Toulmé; The Ghost In You, de Ed Brubaker e Sean Phillips.

Mas a lista também tem puro desbunde visual. Li Em Fuga!, do Lélis; Raptor, Dave McKean; Mazebook, Jeff Lemire; The Celestial Bibendum, Nicolas de Crécy; 2001 Nights, do Yukinobu Hoshino. Poucos, mas tem.

E tem alguns que eu não consigo encaixar numa tendência ou na outra. São aqueles elementos raros, que intercalam páginas para desbundar com páginas de condução narrativa contida, precisa, ou que fazem tudo ao mesmo tempo em todas as páginas.

É o caso de Celestia, de Manuele Fior; de Supergirl: Woman of Tomorrow, de Tom King, Bilquis Evely e Matheus Lopes; de Todas as Pedras no Fundo do Rio, de Wagner Willian; de Preto Tipo A, de Gabriel Jardim; e de Corpo Público, de Mathilde Ramadier e Camille Ulrich.

Há quem vá dizer que isso vem da diferença entre as escolas franco-belga e norte-americana – respectivamente a com ótimos representantes mais grafistas e a com ótimos representantes mais narrativistas. Eu fui criado no quadrinho norte-americano e isso tem sua influência no meu gosto. Mas sempre existiram ótimos grafistas e narrativistas nas duas escolas e hoje é difícil perceber a diferença. Sem falar na disseminação de japoneses, italianos, coreanos, espanhóis e outros, que misturam essas influências dos grandes mercados e trazem outras.

Este é um começo de ideia, um raciocínio se formando em voz alta. Agradeço a quem quiser dar suas impressões. E, se precisa de alguma conclusão, fique com a seguinte: na mesma semana em que recebi minha suada edição espanhola, a Devir anunciou a publicação de Regreso al Edén no Brasil – em um vídeo com o próprio Roca no Fora do Plástico. Leia assim que sair. É mais do que narrativa, mais do que quadrinhos, mais do que arte. É vida no papel.

NUNCA ANTES NA HISTÓRIA DESTE PAÍS

Não sei se foi por que os críticos não se deram ao trabalho de conferir listas de outros anos e estavam mais perdidos em brigar com quem chama o Eisner Awards de “Oscar dos quadrinhos”. Mas senti falta de mais gente comemorando que, salvo engano, em 2022 tivemos o maior número de brasileiros indicados ao Eisner na história do prêmio.

Foram cinco nomes. Ou mais, dependendo de como você contar.

Mike Deodato Jr. foi indicado duas vezes junto a seus colegas de Nem Todo Robô – por Melhor HQ de Humor e Melhor Série Inédita. Marcelo Costa também é citado em Melhor Série Inédita com seus colegas de Radiant Black. Bilquis Evely concorre com a equipe de Supergirl: Woman of Tomorrow em Melhor Minissérie enquanto Joe Bennett concorre com a equipe de Immortal Hulk em Melhor Série. E Fido Nesti aparece em Melhor Adaptação de Outra Mídia com 1984.

Como o Eisner não considera coloristas como parte da equipe (no que está defasado), ficaram de fora os nomes de Mat Lopes na equipe de Supergirl e de Adriano Lucas em Nightwing – a série campeã de indicações, com cinco, sendo duas delas pelo trabalho da equipe criativa completa (Melhor Série e Melhor Edição Individual).

Em outros anos, o Eisner já premiou os brasileiros Fábio Moon, Gabriel Bá, Rafael Grampá, Rafael Albuquerque e Marcelo D’Salete. Já indicou outros, como Cris Peter, David Jesus Vignolli, Arabson Assis e Gustavo Borges. Mas nunca tantos brazucas numa lista só.

No mesmo ano em que Marcello Quintanilha ganhou Álbum do Ano no Festival d’Angoulême, a presença no Eisner é um fato que diz muito sobre o estado do quadrinho brasileiro. E eu apostaria que pelo menos um compatriota leva o troféu este ano.

A premiação acontece em 22 de julho.

UMA CAPA

Alternativa de Action Comics n. 1043, por Julian Totino Tedesco. O argentino está concorrendo a Melhor Capista no Eisner Awards pela quarta vez e torço que desta vez ganhe. Não é por acaso que ele frequenta esta seção da coluna.